《海边的曼彻斯特》：用最平淡的语言 为你还原一份最真实的苦难

如今的社会，悄悄流行着一种无病呻吟的“丧”文化，看似无病呻吟，实则是对现实生活的一种无奈调侃。“丧”的背后，也蕴藏了几分活力。不少电影作品也蕴含一些“丧”元素，满足一些年轻人的心里。

可是《海边的曼彻斯特》这部作品并不仅仅是“丧”那么简单，全篇用最平淡的语言，讲述了一个最悲惨的故事。整部电影抑郁的让人喘不过气来，无尽的悲伤充斥着每一帧画面。男主角到最后的时刻依然没有释怀。

如果说悲剧的内核是浪漫，我不止一次怀疑这部《海边的曼彻斯特》究竟算不算得上一部合格的悲剧。

不折不扣的失败者，对生活没有任何兴趣

由卡西·阿弗莱克饰演的主人公李是一个不折不扣的失败者。没财富，没权利，没地位，一无所有的他在酒吧借酒消愁。巧的是，她的身旁正好有着一个年轻漂亮的姑娘。这个女孩故意把啤酒洒在了他的身上，并与她进行搭讪。

面对姑娘的主动出击，李显得无动于衷。对生活不抱有任何希望的他目光呆滞的发着呆。酒过三巡的他除了满腹的悲伤，没有任何多余东西。他的生活早已没有了任何希望。

他生活在这个城市的最底层。为了生活他什么苦活，累活都愿意去做。内到修马桶，外到铲积雪。管道工、清洁工......迫于生计的他，有着各种各样的身份。虽然工作种类繁多，但是他收获的薪水，仅仅够自己勉强维持生活。

他的性格孤僻、易怒、十分的暴躁。跟别人说话脏字不离口，只要谈不拢就会通过暴力解决问题。因为哥哥的突然离世，他不得不返回自己曾经生活过的小镇曼彻斯特。他一边处理起了哥哥的后事，同时还照顾起自己年幼的侄子。可是他连自己有时候都照顾不好。

因自己的过失导致自己的两个孩子离世，妻子也因为这件事离他而去

李并不是一个生来就十分颓废的男人，他曾经也有着一段十分和睦的家庭生活。但是那一切早已成为了他的过去式。他用炉子生火的时候，却忘了做好防护措施从而引起了一场火灾。在这场悲剧中，他的两个女儿和一个儿子全都葬身火海。

因为这件事情，她的妻子曾对她恨之入骨，离他而去。而他自己也因为打击太过沉重，从此浑浑噩噩、一蹶不振，过着穷困潦倒的悲惨生活。

他甚至连自己都照顾不好。律师曾经跟他说过，他可以不去抚养他的侄子，这是他的权利。一个连自己都照顾不好的人，又怎么能照顾好一个孩子呢？况且现在的侄子正值叛逆期，根本不是他能够解决的。

电影中有这么一幕，刚刚失去父亲的侄子，在打开冰箱的一刹那嚎啕大哭。因为在冰箱中的冷冻鸡肉让他联想到了父亲在储尸柜中的尸体。

并不是一部温情的电影，但忧郁的外壳下并不沉闷

《海边的曼彻斯特》这部电影上映于2016年，豆瓣评分8.6分无疑是一部值得一看的佳作。整个故事的整体构思并不复杂，但是演员的演技却是十分的出彩。本片的男主角卡西·阿弗莱克，凭借自己精湛的演技斩获了奥斯卡影帝的桂冠。

不少人观看这部电影的时候，都会理所当然的把这部电影想成一部十分温情的作品。按照一般的套路，李本应在照顾侄子的过程中，逐渐发现了人性中的真善美，对过去的自己已经完全的释怀。但是在这部电影中，并没有观众们所期待的结局走向。

影片的主人公李，从始至终都没有放下自己心中的负罪感。他的生活是平庸的，又充满了各种的纠结。他每一天都被苦痛折磨着，在生命的最后一天他对自己的过错也没有任何释怀。我们总是喜欢劝别人大度一点，但是如果事情发生在我们自己身上，我们真的能够释怀吗？

但这部电影虽然忧郁，但并不是彻头彻尾都充斥着沉闷的味道。他通过最朴实无华的角度，为我们还原了最真实的生活。我们会看到主角脚趾踢到桌腿痛的撕心裂肺，也能看到主角马马虎虎忘记自己的车停在哪里......

生活中的点滴小事，经常能触到观众们的笑点。让人们捧腹不已，给影片加入几分欢乐的色彩。正是这些小事，让荧幕前的观众感同身受，代入感极强。

视觉效果唯美，叙事手法让人称赞，演员演技更是可圈可点

这部电影的画面是被无数观众称赞的地方。碧海蓝天交织在一起，盘旋的海鸥，海边停靠的船只。如果抛去演员们的美国口音，不少人都会以为这是一部十分浪漫的欧式电影。唯美的画面风格，给人视觉上的享受。

但从故事情节来讲，这部电影可以说是十分的平庸，根本登不上大雅之堂。但是妙就妙在导演的整个叙事手法，将过去的种种片段穿插进电影角色的整场活动之中。电影观众即可以理解为主角所陷入的回忆，也可以看做是李在揭露自己的伤痕。这种叙事手法十分的精妙。

在这部电影中，我们还可以看到导演拍摄的大量的空镜头。这种拍摄手法大大增加了影片整体的厚重感。空镜头是这部影片最大的一个特色，从开始贯穿到影片的结束。通过摄影师和剪辑师精妙的合作，烘托出了以阴沉、空旷的氛围。这是一种属于诗人独有的浪漫。

电影中每一位出镜的演员，也贡献了自己最为精湛的演技。细心地观众不难发现，这部电影中演员的动作都是根据自己的性格做出的。小到吃东西咀嚼的方法，大道与人对话的方式。每一帧的画面，都是演员和导演精雕细琢的结果。

结局似乎看到了光，但却什么都没有

在儿女惨死之后，他的眼神呆滞，眼窝深陷。当抢过警察手中的枪对着自己额头扣响扳机的一刹那，我们看到了一个父亲的绝望。时隔多年，他的前期对她已经选择释怀，可是他自己根本无法原谅自己。

生命中的某些痛苦，可能穷极一生，也无法逃脱那段阴影。这是一个悲伤的故事，我们身临其境的品读着他心中的痛楚。当片尾曲想起的一刹那，观众沉浸其中什么话都讲不出。阴郁的氛围挥之不去。仿佛看到了光，但却总觉得坠入了黑暗。

这部电影并不是“丧”，而是关于苦难的作品

我觉得“丧”和“佛系”是两个相近的词语，表面上看上去都十分的消极。但是在影片剥去他的外壳，剩下的是积极向上的内核。“丧”和“佛系”只不过是人们调侃生活的伪装。

小孩子喜欢吃甜的东西，成年人也向往着美好。苦难一直是我们避之不提的东西，在大多数电影中我们也是更倾向于美好的事物来麻痹自己的神经，让自己对这个世界抱有各种美好的幻想。

冯小刚导演的电影《一九四二》可以说是一部十分良心的作品，耗时多年揭露一段苦难的历史。但是整部电影的收益却并没有冯导临时拍摄的《私人订制》好。面对这个结果，他自己也是哭笑不得。

这部《海边的曼彻斯特》影响也并不是很大，相比于同期的《爱乐之城》和《疯狂动物城》他显得不值一提。但是揭示苦难的艺术也是艺术，吃了太多糖的观众也要适当接受品品人间疾苦，这样才能够忆苦思甜。