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文坛的行者
——序马天晓诗词集
瘦石
天晓生在农村，毕业于一所农村中学。也许是冥冥中老天在弥补不平，那所中学不知道为什么突然在那几年里集聚了一大批出名的好教员，也许是哪位他所崇敬的老师的误导，一脚踏入了爬格子这个天生要穷一辈子的行当。更也许天生就是干这一行的料，是先天的禀赋，他如鱼得水般的行走在文坛，没有任何背景的一介书生，靠着手中的一杆笔，农村而县城，县城而城市，城市而外省，外省而京城……由“命题作文”开始逐渐过渡到文艺创作，再过渡到文学创作。文字行当里的五行八作都有他的足迹，甚至让人意想不到的各门各类的作品，如同万花筒一般在他的笔下魔术般的变幻出来。出小报、办刊物，散文杂文、小说故事，二人转、单出头、解说词、连接词，新诗歌词、戏剧快板、电影剧本……人在空间里跨越，心在文坛上漂泊。年届耳顺，突然又一头扎到了旧体诗里，而且痴迷得如醉如狂一发而不可收。让人称奇的是他又真的弄出了名堂，让我这个只会哼几句旧诗的老古董上了眼！公平地说，旧体诗与其它的文体的差异很大，而且现代的普通教育中几乎不讲旧体诗文，即便是在语文课本中凤毛麟角的那么几篇旧诗文，老师也是按照现代汉语的教学方法来讲解的。对于其本身的学问和规矩则是一概不提，怕是教学大纲没有要求，老师也大多不懂旧诗文。客观的说，这些老祖宗传下来的老物件也真的没什么大用处。可是在天晓手中却变得那么样的顺畅而且掌控裕如，写出了本好的作品。这和他多年的修炼涉猎相关，跟他的文学积淀相契，原因正如俗语说的，事不同理同吧。
从他把稿子发到我的邮箱里开始，反复的咏读就开始了。读到精彩处常为我的乡党击节叫好。为字里行间流淌出来的天分、襟抱和文采；充实、厚重和蕴藉；思索、感悟和睿智而感叹而欲罢不能。读后静下来的时候想了很多，想他这个人，想他这些年的经历，想他从前的作品，想他的成功和坎坷。人啊，真是该吃哪碗饭就吃那碗饭。他就是个该喝墨水的，这么短的时间它能够把号称最为难于把握的文体掌控得驾轻就熟纵横捭阖，让我羡慕嫉妒而又必须认可。
天分、襟抱和文采。
诗坛是才人的竞技场，叶燮在《诗说啐语》中有言：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”又云：“有襟抱，然后载其性情、智慧、才辨以出”。我常说，文学创作与所接受的普通教育的多寡既相关又不绝对相关，如果要求大学中文本科毕业生一定都是作家，是玩笑也是绝对不可能的，即便是硕士博士也同样不一定能够成为作家。如果那样，诗人就可以如同抽水马桶一样批量生产了。这样的黑色幽默闹不得。搞文艺体育的是人中的一个特殊类型，是由先天禀赋决定的。没有好嗓子当不了歌唱家，谁能把武大郎训练成百米运动员？文学创作也一样，我的一位忘年交小友在十几岁的时候给杂志投稿，标题五个字竟然写了三个错别字，可是编辑还是抓住她的稿子不撒手，因为她的东西就是上眼，现在她已经做到了一家省级刊物的主编。天晓因为时代的原因没有念多少年书，但是十几岁的中学生就已经文采飞扬了。那时候就是小有名气的才子，他的同学直到如今还在时常讲起他的轶事，佩服他的文采。
他这样写《月饼》：
故乡明月美，光影洒两岸。咬破不开心，团圆多祈愿。
这样的月饼吃到嘴里的分明就是乡愁，就是甜蜜的回忆，就是永远品味不尽的乡思。
《雪松》：
岁寒标亮节，仰止万千低。雪压只三尺，劲挺与天齐。
这里涵养着一种气度，顽强向上的，藐视一切的气度。敢于抗争的内心独白跃然纸上，人格的力量和形象以雪松为比兴得到了升华。
还有《车轱辘草》：
车马人任踏，时时绽绿芽，任凭风雨骤，芳草遍天涯。
《惜芳菲踏雪寻梅》：
踏雪寻梅寻玉洁。花蕊俏、阳春白雪。妙造自然谁比，衿而不争含章节。
气韵天成堪俊杰。意涉雅，性情愉悦。高卧东山怀激烈，天心是道凝神绝。
《浣溪沙冬梅》：
暗影疏香意咏梅，餐风饮雪吐芳菲。粉妆玉琢报春归。春色隐藏何处去，冬来方显绽花威。敲冰戛玉拌春雷。
体物咏志，借物言情，这是旧体诗词中咏物诗的主要艺术表现手法，陆游的“零落成泥碾作尘，只有香如故。”和毛泽东的“待到山花烂漫时，她在丛中笑。”都已经超脱了所咏叹的梅花，而是在写梅花的同时，借梅花的物象抒发自己的情怀抒发自己的襟抱。才学和情感在这里已经退到了第二位，诗中显现的意境深刻地发掘了作者的内心世界，展现了作者的志向风度。天晓的作品不也是在用对物的咏叹来表达自己的情怀，展现着襟抱和文采吗！
诗人必须以丰富的哲理，以旷达的睿智创造出意象语言，执着地寻求独特的表达方式，来把内心感受表达为诗。每个诗人是以不同的世界观体察万事万物，也就是形象离不开指导思想，司空图有言：“饮真茹强，蓄素守中。”就是要诗人加强道德修养和人格修为。郭绍虞先生在《诗品集解》中说得好：“曰饮，曰茹，正见得经过消化，化为己有。”用现代汉语说就是人的道德修养和人格坚守体现在诗作中。但是诗人绝不能舍弃形象思维，单凭某种抽象的道德观念和纯用推理、判断从事创作，那样就难免涉于理路和落入言筌了。天晓先生把握得恰到好处无可挑剔。
充实、厚重和蕴藉
现实中的很多诗词作品，多半把抽象的结论和概念，一点也不落地直白得毫无掩饰的成语口号写到了诗句中，有的人还把这种不能称其为诗词的诗词标榜为佳作，称之为“接地气”，能够让所有的人一看就懂。让所有的人都能看得懂的艺术形式根本就不存在，敢问能看懂芭蕾听懂交响的人一共有多少？也可能是他们错把诗当成文章来写了。而更主要的是，他们对所写的题目根本就没有真情实感，没有在深入观察体会基础上的升华和演绎，只有浅白和庸俗。这种为了某种目的而生拼硬凑的作品就成了当今诗坛的瘤子。天晓虽然在多年的文学创作中旧体诗写的少一些，他文学创作素养的深厚积淀让他一入殿堂就深得堂奥，迅速地成了行家里手。
《雨中花离愁》：
触摸春芽鲜嫩，欲滴幽怨情韵。抖落前尘，陶然明朗，怀玉多红粉。 花笑声音充耳鬓。一碰就碎谁问。把酒近香腮，慧心恬静，暗涌离愁恨。
花在诗人的心灵中能笑，而且易碎，这样的离愁，这样珍贵的离愁多么样的真挚，多么样的引人共鸣，让人一读就会联想起自己深藏在心底的不可以示人的秘密。而且要小心翼翼的保护好她，切莫被碰碎。诗是一种特殊的文体，是一种由作者和读者共同完成的文体。如果一首诗只有字面上的意思，就称不上是诗。
《小重山 冬梅》：
傲雪欺霜爱晚情。天之骄子梦，醉冰清，堆金积玉筑生灵。花枝展，呼唤百花醒。 烂若繁星宏，多情怀雅骨，赤心诚，疏香暗影蕴春荣。冰心洁，仰止不相争。
词与诗有质的区别，词之要旨有三：一曰尽情。以委婉屈折而成之。所谓诗不能道旨，长短句也只可以委婉形容。二曰具象。力图形象鲜明，细致入微。三曰意境。即有情有景，情景交融。逐款比较一下就看出来了，诗人充分的发挥了词的属性，把眼中的梅花描画得多么的栩栩如生，遣词造句轻盈而巧妙，努力地营造一个静静的，默默的，一点都不张扬的而又细致入微的画面，把梅花的境界和意愿情景交融地展现在读者面前。
在整个的一本集子里少有大题材，这也可能是天晓成功地原因之一吧。诗人要干预生活，但是一定要写自己身在其中的那部分生活。比如一些政治层面的大题材，易于写成直白、表意、多议论的似诗而非诗的东西，更难于写成好的作品。如果让我来写“长征”，肯定会直白表象，毫无比兴，让人笑话。如果再来一个“秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。”就会有人说不是吃差药了就是喝多酒了。等到一句“成吉思汗，只识弯弓射大雕”写罢，肯定有人说，这家伙疯了！不是你的生活你就别写，人是有层次的。蒋介石找来一大群文人来与《沁园春雪》抗衡实在不智。假如历史上有这样的一回事的话。
《半百自述》：
多遭磨难自枯荣，漫品家乡分袂情。意兴阑珊苏郡月，缠绵悱恻故园明。四十不惑奔营口，半百年华落皇城。有幸它年同归根，恭桑敬梓觅心声。
《何传 乡愁》：
春色，迷离。家山万里，万千愁绪。天荒地老待珍藏。断腸，醉心思远方。
寸阴是競春光丽。澄怀寄，触手无情遇。乡云扬，心倍伤，梦凉，忧思在故乡。
他抓住了自己生活中少小离家四处奔波，虽然事业成功但又乡思萦怀，而且无法排解的属于自己的题目。诗作是多么的真挚地展现了发自肺腑的乡愁。这样的诗词一下子就激起了读者的共鸣，只要有过远离故土，对月思亲经历的人，就会在字里行间寻觅出自己的曾经，不由得和他一起唏嘘嗟叹。 诗缘情，诗言志。充满了情感的诗一定是感人的，而且是充实厚重而含蓄蕴藉的，足以让人品出了十足的诗味。
思索、感悟和睿智
时下有的人的诗是用来应付应景应酬应答的，是工具，甚至是表现自己或者能让自己走向更高位置的垫脚石。他们拿起笔铺好纸，于是就开始写诗了。没有情和志，没有思索思考思想，没有感慨感悟感情，只有生吞活剥的政治术语、口号、成语、概念。更主要的是诗中没有物没有象没有比兴没有他自己。诗中无我是诗之大忌！而比兴则是诗词的核心艺术表现手法。不敢否认有些诗的热情和政治作用，因为客观上需要。但是从诗词的标准来衡量，已经不是诗了，只能说是文章分了行。为了达到同样的作用，干脆写一篇好文章该有多好，淋漓尽致的说清说透。何必在那么小的空间里隔靴搔痒，受限制受束缚言不尽意呢？
诗不喜欢说教。司空图在《诗品》首篇中提出要《具备万物》，就是在要求冷静的观察、研究、分析人生的物理。他又在《冲淡》一品中强调诗人的内省功夫：“素处以点，妙机其微。”就是要在详知事理人生的基础上，冷静深地考察，以解实质。一切把感性的活动绝对化抽象化之后的理论入诗，都是不合乎诗法的。
我喜欢天晓的诗正是来源于他用自己的眼睛来观察生活，经过谨慎地思索进而形成深刻的感悟后，睿智地用自己的嘴巴和笔来描画人间。让我们来共同品味一下下面的作品：
《雨中花 离愁》：
触摸春芽鲜嫩，欲滴幽怨情韵。抖落前尘，陶然明朗，怀玉多红粉。
花笑声音充耳鬓，一碰就碎谁问。把酒近香腮，慧心恬静，暗涌离愁恨。
《贵妃墓》：
贵妃墓畔祭香魂，长恨歌吟动古今。祸水红颜谁为罪，不归美女怨昏君。
《赠君子》：
青花悟道笔生情，方寸谈禅大爱明。折柳还兰香溢袖，美酒一碗醉舟行。
《雪松》：
岁寒标亮节，仰止万千低。雪压只三尺，劲挺与天齐，
《驿马仙奕》：
仙人对奕豪，跃马入云霄。仍下棋无果，空灵待智高。
《昔光》：
少小度时光，情深捡豆粮。率真燃篝火，偷偷品秋香。
他的少年时代的再现是用捡粱豆、篝火、淘气地品着大自然的漫山遍野的秋香来再现的；再看他的离愁：一句“花笑声音充耳鬓，一碰就碎谁问”！真让人读起来心颤。还有“触摸春芽鲜嫩，欲滴幽怨情韵”形象而且生动地再现了如闻如见的场景，那是多么连心结肺的乡思啊。他笔下的贵妃墓，不只是对贵妃玉环的简单的同情，而是转入了深刻的思考，对历史大事件的思考。《车轱辘草》和
《雪松》充分的展现和利用了形象，而且以拟人的手法把我们带入了大千世界中君子的人群中，他们或者为别人撑起一片天，或者把勃勃生机播撒到海角天涯。这样的诗已经不仅是在抒发心志，更是潜移默化的教化人们不可以须臾的离开真正的修炼自己强化自己。就连他笔下的《赠君子》和《驿马仙奕》也毫无说教，不涉理路不落言筌！有修为有功力，好诗。合了那句古语：闻道有先后，术业有专攻。慧能与神秀的差别也可能就是这样吧。就连中国文人习惯的自谑、自谦、自嘲在他的笔下都是这样的：
《调笑令天马》
天马，天马，天马行空潇洒。独来独往叱咜，足下云生彩霞。天晓，天晓，
卧月眠云长啸。
这让我想到了“言从字顺易，言外之音难”，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”一句，扑朔迷离，包罗万象。江姐可以唱；赵丹可以唱；钱学森可以唱；周恩来可以唱；林黛玉也可以唱。情感追求、政治追求、艺术追求、爱情友情追求……都可以依人而异的联想，也可以做出各种各样的联想。这种可做多解的意象留给了读者再创作的空间。但是诗的表面含义又十分确切、清晰，内在含义却是含蓄的，朦胧的，深刻的。这样的诗句才是高境界。可以对比一下，天晓的“卧月眠云长啸”一句，是否有异曲同工之妙？整诗连贯之后，读者就会看出，他是在以他的感悟和睿智在诗化他的人生，表述他的人生理念，立体的全面的讲解自己奋斗了一生的心态。里面有酸甜苦辣，有喜怒哀乐，有成败得失……甚至可以让读者品味出更多的内涵和意义。
天晓以这样短的时间，完成了旧体诗词创作的飞跃，基本上掌握了旧体诗词创作的学问和规律，不但登堂入室而且大有斩获，实在让人特别惊奇。不能不承认天才，一生立足文坛的他绝不浪得虚名。
巴彦这方土养育了许多许多的文学艺术大家，有国家书法家协会副主席、有演刘备的演毛泽东的名演员、有大学校长，有国家名牌大学的系主任、有七八位国家级的大作家、更曾有一度辽宁吉林黑龙江三省作家协会的常务副主席竟然都是巴彦人！无怪清史赞曰“江省文风，东荒称盛，巴彦尤著。”天晓也无愧于巴彦人，他也在用笔墨书写着巴彦的辉煌，展现着独特的文采。
行文至此，忽然脑海里出现了七十二变的大圣形象，他是取经的行者，还有水浒中的行者，天晓也应该是文坛的行者。他一样神通广大，一样闯荡江湖，一样纵横捭阖，一样的在文坛上扮演了各种各样的角色，而且所向披靡，干一样成一样。如果他能够继续在诗坛上走下去，一定会有更高的建树，我拭目以待。
刚当得知天晓要结集出书时特别的高兴，要我写序就犯难了。序是书的引言，是一本书的概论，是介绍整部书的重要文字。难就难在一个人很难把别人的作品品读得那么样的深刻而精准，一旦失手就糟蹋了一件精品。终究是盛情难却，只好再为冯妇，但内心依然是忐忑的，这可能是为别人写序最为艰难的一次。只怕是仅讲出了作品精彩的十之一二，尽管已经尽力了。还是请读者们认真的详读诗人的作品，切莫为我的序所误导。由于自己已经被天晓的作品感动，所以成文后内心的喜悦却还是难以抑制的。
是金子总是要发光的，这诗集一定会为文坛增色，为后学立标。祝贺你又有新书问世，祝贺你，纵横在在文坛上的行者！
权为序。
瘦石
乙未谷雨于蚊矢斋
另附：得读天晓诗词集漫赋共勉
石忍千凿众拜神，漫将名利释升沉。
江河九转帆翔海，桂兔长生药杵砧。
对手曹刘佯谶语，山川俞旷悟知音。
诗词立意应时代，继古求源力创新。
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